Karnatik lwn Klasik
Carnatic dan Classical ialah dua bentuk muzik di India. Mereka berbeza dari segi gaya, ciri dan seumpamanya. Muzik Carnatic adalah milik negeri-negeri India selatan, iaitu Tamilnadu, Andhra Pradesh, Karnataka dan Kerala. Malah ia lebih popular di wilayah ini berbanding di utara India, yang kebanyakannya bercirikan klasik Hindustan.
Muzik klasik ialah nama lain yang diberikan kepada muzik klasik Hindustan. Muzik carnatic juga klasik dalam gayanya. Ia berbeza daripada muzik klasik dalam erti kata, ia memberi lebih kepentingan kepada bahagian sastera nyanyian, iaitu, ia memberi lebih kepentingan kepada lagu secara keseluruhan semasa persembahan.
Lagu yang digubah dalam gaya carnatic semestinya terdiri daripada Pallavi, Anupallavi dan satu atau dua atau lebih Charanam. Setiap bahagian lagu ini diberi kepentingan, sambil menyanyi dalam gaya Carnatic. Ini tidak berlaku dengan muzik klasik. Malah, pemuzik klasik lebih mementingkan bahagian muzik raga.
Muzik Carnatic mempunyai cara tersendiri untuk menggambarkan raga. Ia dilakukan dengan alapana pada mulanya. Alapana terdiri daripada penghuraian raga tertentu di mana Kriti terdiri. Alapana diikuti dengan rendering Pallavi. Ia diikuti oleh Niraval diiringi oleh Kalpita Svaras. Oleh itu, manodharma sangitam membentuk tulang belakang muzik Carnatic.
Manodharma ialah bahagian kreativiti muzik Carnatic. Pemuzik diberi kebebasan untuk meneroka raga dan pelbagai aspek raga akhirnya berakhir dengan Kriti. Dia diberi kebebasan untuk memilih niraval sama ada daripada anupallavi atau charanam. Memang benar bahawa muzik Carnatic cemerlang dalam gubahan beberapa Vaggeyakara yang bagus dalam penulisan dan nyanyian juga.
Beberapa komposer dalam gaya Carnatic termasuk Tyagaraja, Syama Sastri, Muthuswamy Diskshitar, Swati Tirunal, Gopalakrishna Bharati, Papanasam Sivan dan lain-lain.
